martes, junio 29, 2010

LA HERMANDAD


Lograda metáfora vampírica con mensaje social

Gracias a la saga de Crepúsculo, las películas de vampiros en la presente década han tenido una revitalización no vista años atrás. Pero si Crepúsculo es una saga más o menos anodina sobre vampiros adolescentes, otros realizadores han mostrado mayor creatividad y le han dado un giro de tuerca a la temática. Es el caso de Zombieland con una cuota de humor mezclado con el gore más puro, o la muy lograda Criatura de la noche que le puede dar “cátedra” a los productores de Crepúsculo sobre cómo hacer una película de vampiros adolescentes y no caer en el aburrimiento.
Ahora se suma La Hermandad (Daybreakers), lograda metáfora sobre la escasez de recursos alimenticios y el poder de las trasnacionales en clave vampírica.

Estamos en un futuro bastante cercano, el año 2019, una epidemia ha convertido a los seres humanos en vampiros y los pocos que quedan son usados de alimento para los segundos, haciéndose una verdadera industria de la alimentación con un derivado similar a la sangre humana. El problema está en que el alimento se está acabando (los humanos, que son la base para la sangre artificial, se encuentran en extinción) y la empresa que fabrica el sustituto sanguíneo no se da abasto para satisfacer la demanda lo que ocasiona disturbios en todo el planeta. Esta sociedad vampírica es piramidal y clasista, y a reproducido la desigualdad en torno al dinero, quien tiene más tendrá más poder y conseguirá alimentarse mejor, mientras que los demás sobran, serán los “homeless” de esta sociedad, los marginados eliminados del sistema.

Este enfoque sirve para desarrollar una historia interesante que sin quitarle el lado lúdico a la trama, conlleva una metáfora de lo que puede ser el mundo en poco, muy poco tiempo.
Eduardo Jiménez J.
ejjlaw@yahoo.es


LA HERMANDAD [Daybreakers]
Dir. y Guón:Michael y Peter Spierig
c/ Ethan Hawke ( Edward Dalton), Sam Neill (Charles Bromley), Daniel Defoe (Elvis)
EEUU, Australia/2009/Terror***/Estrenos

martes, junio 22, 2010

LOCO CORAZÓN


Las películas de redención o de segunda oportunidad en la vida siempre tienen su encanto (¿quién se puede oponer a una segunda oportunidad en la vida?), con mayor razón si se sustentan en magníficas actuaciones como Loco corazón. El argumento no es nuevo: un acabado cantante de música country, sumido en el alcohol y la bancarrota, encuentra en una madre divorciada y su pequeño hijo el motivo para seguir viviendo y cambiar. Lo valioso son las actuaciones, tanto de los secundarios como Colin Farrell, Robert Duvall o la propia Maggie Gyllenhaal, y sobretodo de su protagónico, Jeff Bridges, con un merecido Oscar. Soberbia actuación.
Eduardo Jiménez J.
ejjlaw@yahoo.es


LOCO CORAZÓN [Crazy Heart]
Dir. y guión: Scott Cooper, basado en la novela de Thomas Cobb
c/ Jeff Bridges (Bad Blake), James Keane (Manager), Maggie Gyllenhaal (Jean Craddock), Colin Farrell (Tommy Sweet), Robert Duvall (Wayne)
EEUU/2009/Drama***/Estrenos

martes, junio 15, 2010

Dennis Hopper (1936-2010)


Hay personas que son autodestructivas, geniales pero caminan al filo de la navaja. Están más en el infierno que en el cielo. Muchos artistas encajan en esta tipología, uno de ellos fue Dennis Hopper.

Se le recordará sobretodo por un puñado de películas, la más emblemática “Busco mi destino” (Easy rider), suerte de testimonio del fenómeno hippie y la contracultura de los años sesenta. Canto a las drogas y al amor libre, se puede ya considerar como un clásico contemporáneo. Easy rider le abrió las puertas de la industria del cine para su siguiente largo filmado en Perú, The last movie, película “maldita” que jamás se estrenó comercialmente por problemas entre Hopper y la productora. Producido el veto de Hollywood y la caída en lo más profundo del abismo de las drogas, vendría la redención con algunos papeles secundarios pero memorables, como el reportero de Apocalipsis Ahora o el villano de Terciopelo Azul. En el olvido quedan varios roles para la televisión o el cine, aceptados para sobrevivir, para ganarse unos cuantos dólares luego de haber conocido la fama y la fortuna en todo su esplendor.

Es hora de un reconocimiento de este extraordinario actor y talentoso realizador, recordando algunas de sus películas clave. Se lo merece. Descansa en paz Dennis.
Eduardo Jiménez J.
ejjlaw@yahoo.es

martes, junio 08, 2010

VERTIGO


Recordando a Hitchcock a los treinta años de su partida

Un thriller que tiene de todo y en las dosis apropiadas: sexo, suspenso, necrofilia, obsesión, neurosis, fobias y un tórrido romance en el medio. Redondo desde el inicio hasta el fin, el engaño a que es sometido Scottie, la doble de cuerpo con que es seducido y el eléctrico y sorprendente desenlace. Vertigo ha servido de inspiración a realizadores como Brian de Palma que literalmente la “vampirizó”, precisamente en una que se titula “Doble de cuerpo”.
Eduardo Jiménez J.
ejjlaw@yahoo.es


VERTIGO
Dir: Alfred Hitchcock
Guión: Alec Coppel, Samuel A. Taylor, basada en la novela d'Entre les Morts de Pierre Boileau
c/ James Stewart (John 'Scottie' Ferguson), Kim Novak (Madeleine Elster/Judy Barton), Barbara Bel Geddes (Marjorie 'Midge' Wood)
EEUU/1958/Thriller****

martes, junio 01, 2010

LOS AMANTES


James Gray sabe darle un perfil propio a sus filmes. Ya lo demostró en el policial Dueños de la noche (We Own the Night), su anterior largo, también con Joaquin Phoenix en el protagónico. Esta vez es una historia de triángulo amoroso, historia bastante trillada, pero que el realizador sabe contar con eficacia. Sin entrar en el detalle de la trama diremos que Leonard es un tipo bipolar, que ha tenido intentos de suicidio por el abandono de la novia y que viviendo en la casa de los padres durante su recuperación conoce a dos mujeres con las que tendrá relaciones en simultáneo: la problemática y tormentosa Michelle y la apacible y dulce Sandra. Precisamente, atendiendo a su bipolaridad, una lo mantiene con la adrenalina en alto por los vericuetos que toma la relación (Michelle), mientras la otra lo lleva por un amor más calmado y hasta “aburrido” pero seguro (Sandra). Es en el desenlace donde se produce lo insólito, solución “más real” que cualquier desenlace melodramático.

Drama en clave baja, de tono intimista, donde predomina la presencia actoral (sobretodo de Joaquin Phoenix) teniendo como telón de fondo la vida nocturna en la ciudad de Nueva York.
Eduardo Jiménez J.
ejjlaw@yahoo.es


LOS AMANTES [Two Lovers]
Dir: James Gray
Guión: James Gray y Ric Menello
c/ Joaquin Phoenix (Leonard Kraditor), Gwyneth Paltrow (Michelle Rausch), Vinessa Shaw (Sandra Cohen), Elias Koteas (Ronald Blatt)
EEUU/2008/Drama***/Estrenos